El arte generativo es un estilo dote arte digital en el que los artistas utilizan algoritmos como herramienta. Ha sido adoptado por artistas de NFT en plataformas como Art Blocks.
Los tokens no fungibles (NFT) tomaron el mundo por asalto en 2020, generando miles de millones de dólares en beneficios para artistas y coleccionistas por igual. Gran parte de las obras vendidas, al principio, eran de tipo estándar: interpretaciones digitales de antiguos maestros, fotografías excéntricas, pinturas realizadas a través de iPad.
Pronto, una nueva generación de artistas digitales empezó a experimentar con la forma y a producir un arte más ligado al mundo digital en el que se vendía. Algunos artistas vendían complejas “experiencias” de arte en RV, otros diseñaban obras de arte que podían describirse computacionalmente mediante “metadatos” de blockchain.
Otro grupo aprovechó un formato artístico de medio siglo de duración que se había pasado por alto durante mucho tiempo y que, sin embargo, parecía ser el complemento perfecto para el mercado en auge: El arte generativo.
¿Qué es el arte generativo?
Desarrollado en 1965 por el filósofo alemán Max Bense, el arte generativo surge de algoritmos programados con parámetros específicos por ingenieros-artistas. El artista define el proceso general -qué colores o geometría pueden utilizarse, por ejemplo- y luego introduce en el algoritmo cantidades aleatorias; lo que sale es la obra de arte generativa. Los NFT generativas son muy parecidas, y muchas incluyen componentes adicionales de “aleatoriedad” relacionados con la mecánica de la cadena de bloques, los contratos inteligentes y la “acuñación” de NFT.
